05-04-2008
Opera La Gioconda de Ponchielli Teatro Roma de Avellaneda
Escrito por Dr. Alberto Leal corresponsal en Buenos Aires
EXCELENTES VOCES EN “LA GIOCONDA” DEL TEATRO ROMA
LA GIOCONDA – Amilcare Ponchielli Libreto Arrigo Boito, basada en el drama de Víctor Hugo "Angelo, tyran de Padou".Teatro Municipal Roma – Avellaneda – Buenos Aires -
09/09/2007 (estreno)Gioconda: Haydee Dabusti
Enzo Grimaldo: Antonio Grieco
Laura Adorno: Maria Luján Mirabelli
Barnaba: Omar Carión
La Cieca: Lucila Ramos Mañe
Alvise Badoero: Walter SchwarzZuane:
, Barnabotto y Cantone: Pablo BasualdoIsepo y voz lejana: Pablo Selci
Bailarines: Alejandro Jiménez Alavedra, Gisela Comas, Silvana Corrado, Fabiana Fourrier, Jazmín Mengual.
Director de Orquesta: Giorgio Paganini
Dirección Escénica: Boris
Vestuario: Producción Teatro Argentino
Iluminación: Oscar Bonardi – Oscar Morali
Director de Coro: Ricardo Barrera – Cesar Tell
o Orquesta Sinfónica Municipal de Avellaneda
Ballet Municipal de Avellaneda
Coro del Instituto de Música de Avellaneda
'La Gioconda' es una opera en cuatro actos basada en el drama de Víctor Hugo "Angelo, tyran de Padou", que se estrenó en la Scala de Milán en 1876. Aunque el éxito la acompañó desde su estreno, Ponchielli no quedó conforme con la versión y fue efectuándole modificaciones hasta 1880, quedando la versión definitiva que conocemos en la actualidad. La obra fue escrita a pedido del Teatro alla Scala de Milán y es la única, entre las 12 escritas por el compositor, que figura con alguna asiduidad en los teatros del mundo.El libreto nunca conformó al propio Boito, de hecho firmó con el seudónimo “Tobia Gorrio”. Y aunque años antes ya había estrenado su propia opera “Mefistófeles”, lejos estaba de alcanzar la altura como libretista que lograría años después colaborando con el maestro Verdi.Con una trama melodramática, un libreto poco claro y concebida en el estilo “Grand Opera” francesa, por su extensión, grandiosidad y ballet incluido, sumado a la necesidad de contar con 6 grandes cantantes, no es raro la falta de habitualidad en presentarla. Creo que de tanto en tanto un “divo” de turno la hace suya y vuelve nuevamente a las carteleras de los teatros del mundo.Aunque tiene momentos musicales sublimes, “Cielo e mar”, “La Danza de las Horas”,“Suicidio”, etc analizada como un todo no logra convencer, en parte por el comentado tema argumental pero también porque la calidad musical lograda en los momentos mencionados no se mantiene a través del resto de la obra. A pesar de todo lo comentado el Teatro Roma – un precioso teatro de época pero de pequeñas dimensiones, tanto en su sala como su escenario, dispuso que “Gioconda” fuera una de los títulos de su temporada actual. Sin dudas un gran riesgo, pero graciasa un excelente grupo de cantantes logró salvar parte de las dificultades comentadas y generar una versión interesante y recomendable para los que no han tenido la posibilidad de verla o quienes quieran escuchar y ver algunos desempeños excelentes.El maestro Giorgio Paganini dirigió con correcto estilo y auténtico espíritu italiano. Su interpretación tuvo la pasión requerida por la partitura. La orquesta respondió discretamente en los dos primeros actos, donde desajustes y problemas de afinación empañaron su trabajo. A partir del tercer acto el sonido mejoró notablemente con algunos momentos de real calidad. Es posible que con el correr de las funciones mejoré el desempeño orquestal.Sumamente difícil es evaluar el trabajo del Director de escena Boris (en un medio como la ópera, donde los apellidos han sido siempre marcas registradas, es curioso encontrar – en la mejor tradición de la música Pop - un artista que se identifica solamente por su nombre). Tal vez por ser conocido de esta forma por programas radiales dedicados al canto lírico, se presente solamente con su nombre de pila.Como hemos dicho, es realmente arduo el montaje de esta obra, con el agravante de contar con un escenario pequeño, con un sistema lumínico precario y un vestuario – cedido gentilmente por el Teatro Argentino - que, por provenir de distintas puestas hace casi imposible lograr una homogeneidad de estilos y colores. Y una historia argumental a la que cuesta darle coherencia, con diálogos muy poco creíbles. Dentro de este marco Boris trató de mover a cantantes y coro de manera tradicional, logrando el mejor momento en el tercer acto. No ayudó tampoco la iluminación, por momentos castigando sin piedad por ser tan plana y directa, mejorando significativamente cuando se lograba atenuarla.Pero la función contó con excelentes voces, destacándose claramente la soprano Haydee Dabusti, el barítono Omar Carrión y la contralto Lucila Ramos Mañe.La “Gioconda” brindada por Dabusti puede ser calificada como excelente bajo todo punto de vista, y en lo personal la mejor prestación que le he visto hasta la fecha.A su habitual hermoso timbre de voz - absolutamente parejo a través de todo su registro, su musicalidad, su excelente técnica y su importante volumen y facilidad en la zona aguda, sumó en esta oportunidad su cálido, redondo y sonoro registro grave, clave para poder brindar un excelente “Suicidio”. No dudo que luego de su magnífica “Norma” de esta temporada en el Argentino y esta “Gioconda” debe ser tenida en cuenta por las autoridades del Teatro Colón para un rol principal en opera italiana para las próximas temporadas.Otro trabajo inolvidable fue el Barnaba de Omar Carrión. Con una excelente voz, siempre afinado y perfecta técnica, una gran intención en el decir, con la maldad a flor de piel como su personaje exige y un excelente trabajo en lo actoral, minucioso y desplegando innumerables recursos y matices, su prestación fue inmejorable y más que justificadamente, muy valorado por el público presente.Otro trabajo para recordar fue el de Lucila Ramos Mañe. Desde su magnética presencia, desplegando genuinas dotes de actriz, complementadas con una voz de importante volumen y un canto franco y apasionado, dieron como fruto una “Cieca” difícilmente olvidable.Maria Luján Mirabelli prestó al rol de Laura su conocido profesionalismo. Su voz y temperamento son totalmente adecuados para el rol. Cantó con belleza tanto su aria como en los dúos y se movió en forma excelente en escena debido a sus conocidas dotes de actriz.El tenor Antonio Grieco – a quien escuché por primera vez este año, en la Gala Lírica del Auditorio de Belgrano – posee una excelente voz de tenor spinto, una voz de esas que se escuchan poco en estos días. Tiene una excelente extensión con total libertad en la zona aguda. La tarde del estreno pareció – desde un principio – que no tenía seguridad musical en el rol. Esto se hizo notable durante el aria “Cielo e mar”, perdiéndose a poco de comenzar. No pareció ayudar a su inseguridad empezar a cantar la misma subido a un barco, que era parte de la escenografía, en uno de los extremos del escenario y con escasa visión del Director de orquesta. Tal vez este hecho tuvo que ser tenido en cuenta por el Director de escena. Bajó luego al piso del escenario y, ya con vista directa al conductor, terminó su aria en forma brillante y fue muy aplaudido. Seguramente con el rol más firme, gracias a las sucesivas funciones, superará este tipo de problemas. Tiene un excelente material que tendría que ser aprovechado al máximo.Walter Schwarz trazó un Alvise muy bueno desde el punto de vista vocal, tiene una muy buena voz de bajo y cantó con musicalidad y buen gusto. Es un joven elemento que tiene que trabajar intensamente en la parte actoral para lograr que sus personajes resulten creíbles.El sector femenino de coro sonó compacto, afinado y con buen volumen. No así el masculino, con entradas en falso y problemas de afinación.Fue una grata sorpresa el desempeño del ballet en la Danza de las Horas.En suma, una muy buena experiencia vocal, con razonable sustento musical para una obra difícil desde todo punto de vista.
viernes, 4 de abril de 2008
martes, 1 de abril de 2008
FOTOS DE LA COMPAÑIA DESDE SUS INICIOS

-En el escenario del Roma la Compañia en clase
-Gisela Comas en "Paquita"
-Algunos programas de funciones recientes
-Algunos programas de funciones recientes
-La Fille Mal Gardeé
- los buenos viejos tiempos , eramos tantos!!!
-Fabiana Fourrier-Alejandro Jimenez Alavedra en el pas de deux "El Corsario"
-Fabiana Fourrier-Alejandro Jimenez Alavedra en el pas de deux "El Corsario"
-El maestro Daniel Galvé con el primer bailarin del teatro Kirov Faruk Rukzimatov
ACERCA DE LOS BAILARINES
(e
(en la foto el elenco de "Grand pas de Quatre")
Cada niña o niño que fue a un teatro a ver ballet saliò imitando algún que otro paso que vió en escena o con la ilusión del tutú y las zapatillas de punta , pero mas allá de esto solo pocos perseveran en su decisiòn de estudiar la danza clásica como una disciplina profesional de dedicación exclusiva, y aun de estos pocos , solo dos o tres como mucho llegan a ejercer como auténticos profesionales.
Principales aspectos a tener en cuenta a la hora de decidir estudiar ballet profesionalmente:
Lo primero y primordial es el aspecto físico, la danza e sun arte y como tal tiene la imperiosa necesidad de ser estético, por eso se exige un fisico proporcionado, piernas largas , tobillos fuertes, y una espalda que resista los embates de las acrobacias que tendrà que acometer.En segundo lugar el peso, en estos tiempos en los que la anorexia y la bulimia entre otros desordenes alimenticios estàn a la orden del dia, el bailarin tiene la imperisoa necesidad de permanecer en bajo peso , pues de otra manera sus articulaciones no resistirán por mucho tiempo esta profesion que lo lleva constantemente al limite de sus posibilidades, pero esto no significa de ninguna manera que estè desnutrido o anèmico , sino que estè bajo de grasas pero bien alimentado.la contrapartida es que los ejercicos de ballet demandan enormes cantidades de energia y fuerza muscular , entonces lo que a primera vista parece una contradicciòn se trasnforma en una ecuaciòn exitosa de manera que :
alimentacion sana+control medico periodico+complejos vitaminicos+entrenamiento diario=bailarin saludable
Hoy la vieja preceptora que nos eperaba con uan vara en la mano para pesarnos cada lunes en la escuela de danzas y rugìa que los bailarines solo debìan tomar agua y comer lechuga es un fantasma del pasado.No obstante la notable mejorìa economica que atravieza el paìs en estos 4 años y medio aun es dificil que el salario alcance para manener un seguimiento correcto de este modo de vida que asegure una carrera larga y exitosa.
La mayoria de los bailarines contratados en los principales teatros del pais cuentan con un contrato bianual personal renovable que les asegura entre $800 a $ 1200 de sueldo basico mas horas extras y plus de zapatillas etc, este contrato les ofrece ademas el amparo de upcn obra social vacaciones y feriados pagos etc, los que han logrado pasar a planta estable tiene ademas el plus por hijos y la antiguedad ,
El Ballet Municipal de Avellaneda solìa tener puestos estables, contratos y becas que aseguraban el mantenimiento de la compañia y una vida digna a sus bailarines, en la actualidad solo se reconocen 3 cargos estables , el del director , el del coreografo y el de la primera bailarina , el resto de los cargos "se perdieron" , y aunque la municipalidad reconoce la existencia de estos cargos "perdidos" nunca mas hubo llamada por concurso o audicion para llenarlos.
Hoy en el Ballet Municipal de Avellaneda solo reciben sueldos sus tres empleados estables, mientras que los otros cinco bailarines comparten un contrato de $1000 que tras los descuentos reglamentarios termina siendo de $230 aproximadamente , hemos recibido el interes de las autoridades municipales y les hemos expuesto nuestro caso , se nos ha prometido mejoras....
Esta pequeña lista ilustra plenamente los costos que debe afrontar un bailarin clásico para poder trabajar:
zapatillas de baile:
para mujer oscilan entre $80 y $120 (vida util 15-30 dias)aunque hay bailarinas que en períodos de crisis han usado el unico par de zapatillas que tenìan hasta 6 meses , en detrimetod e sus pies porsupuesto. (la mujer usa ademas zapatillas de media punta $40 -$60)
zapatillas de media punta para hombre :desde $ 50 en lona y $60 en cuero. (vida util aproximadamente 30 dias)
ropa de ensayo :(mallas $40 a $60, medias $20 calentadores de lana $12-$24 )
algunas compañías como el ballet del Teatro Argentino de la Plata o el Ballet del sur (Bahia Blanca,ambos cuerpos municipales)ofrecen a su cuerpo estable un plus salarial para la adquisicion de estos implementos que se consideran instrumentos de trabajo, dada la imposibilidad del bailarin de ejercer su labor sin estos.
En una epoca la municipalidad de Avellaneda ofrecia a sus bailarines un par de zapatillas de punta por mes y un par de zapatillas de media punta, hoy esto es historia antigua...
La compañia del Ballet Municipal de Avellaneda contò en sus inicios con 30 bailarines de planta y otros tantos becarios, logicamente ante la situaciòn que con cada cambio de autoridades se tornaba peor , el ballet se fue diezmando , algunos se retiraron de escena para terminar sus dias trabajando en cualquier cosa que consiguieron, otros pudieron conseguir un trabajo de medio tiempo (y medio sueldo) y asi luego de trabajar 12 horas en un supermercado llegan extenuados a una funciòn y visceversa.
La mayoria de los Teatros de la Argentina que albergan compañias de Ballet son municipales
y como tal tienen a su disposición los talleres de vestuario y zapateria de los teatros.
en realidad no hay registro de que el Teatro Roma alguna vez tuviese talleres propios, algunas producciones privadas que contratan la sala traen del Argentino de la Plata o del Colón el vestuario que van a utilizar.
El Ballet municipal de Avellaneda es en este aspecto autosuficiente , el vestuario y utileria usados son pagados por el maestro Galvé de su sueldo, y por dos de los bailarines que cuentan con vestuario propio y desinteresadamente lo prestan.La musica a utilizar, partituras etc tambien son costeadas por el maestro Galvé casi en su totalidad, y aun asi en el colmo de la falta de seguridad ,dentro del propio teatro hemos visto viloentado el camarin asignado al Ballet Municipal con la consecuente perdida de vestuarios , utileria y hasta dos grabadores propiedad del maestro Galvé ,pues en el teatro no contamos con sonido.
Asi vidas enteras dedicadas al arte hantenido un duro contacto con la insensibilidad de algunos la cobardía de otros y seguramente la necedad de otros mas.
Principales aspectos a tener en cuenta a la hora de decidir estudiar ballet profesionalmente:
Lo primero y primordial es el aspecto físico, la danza e sun arte y como tal tiene la imperiosa necesidad de ser estético, por eso se exige un fisico proporcionado, piernas largas , tobillos fuertes, y una espalda que resista los embates de las acrobacias que tendrà que acometer.En segundo lugar el peso, en estos tiempos en los que la anorexia y la bulimia entre otros desordenes alimenticios estàn a la orden del dia, el bailarin tiene la imperisoa necesidad de permanecer en bajo peso , pues de otra manera sus articulaciones no resistirán por mucho tiempo esta profesion que lo lleva constantemente al limite de sus posibilidades, pero esto no significa de ninguna manera que estè desnutrido o anèmico , sino que estè bajo de grasas pero bien alimentado.la contrapartida es que los ejercicos de ballet demandan enormes cantidades de energia y fuerza muscular , entonces lo que a primera vista parece una contradicciòn se trasnforma en una ecuaciòn exitosa de manera que :
alimentacion sana+control medico periodico+complejos vitaminicos+entrenamiento diario=bailarin saludable
Hoy la vieja preceptora que nos eperaba con uan vara en la mano para pesarnos cada lunes en la escuela de danzas y rugìa que los bailarines solo debìan tomar agua y comer lechuga es un fantasma del pasado.No obstante la notable mejorìa economica que atravieza el paìs en estos 4 años y medio aun es dificil que el salario alcance para manener un seguimiento correcto de este modo de vida que asegure una carrera larga y exitosa.
La mayoria de los bailarines contratados en los principales teatros del pais cuentan con un contrato bianual personal renovable que les asegura entre $800 a $ 1200 de sueldo basico mas horas extras y plus de zapatillas etc, este contrato les ofrece ademas el amparo de upcn obra social vacaciones y feriados pagos etc, los que han logrado pasar a planta estable tiene ademas el plus por hijos y la antiguedad ,
El Ballet Municipal de Avellaneda solìa tener puestos estables, contratos y becas que aseguraban el mantenimiento de la compañia y una vida digna a sus bailarines, en la actualidad solo se reconocen 3 cargos estables , el del director , el del coreografo y el de la primera bailarina , el resto de los cargos "se perdieron" , y aunque la municipalidad reconoce la existencia de estos cargos "perdidos" nunca mas hubo llamada por concurso o audicion para llenarlos.
Hoy en el Ballet Municipal de Avellaneda solo reciben sueldos sus tres empleados estables, mientras que los otros cinco bailarines comparten un contrato de $1000 que tras los descuentos reglamentarios termina siendo de $230 aproximadamente , hemos recibido el interes de las autoridades municipales y les hemos expuesto nuestro caso , se nos ha prometido mejoras....
Esta pequeña lista ilustra plenamente los costos que debe afrontar un bailarin clásico para poder trabajar:
zapatillas de baile:
para mujer oscilan entre $80 y $120 (vida util 15-30 dias)aunque hay bailarinas que en períodos de crisis han usado el unico par de zapatillas que tenìan hasta 6 meses , en detrimetod e sus pies porsupuesto. (la mujer usa ademas zapatillas de media punta $40 -$60)
zapatillas de media punta para hombre :desde $ 50 en lona y $60 en cuero. (vida util aproximadamente 30 dias)
ropa de ensayo :(mallas $40 a $60, medias $20 calentadores de lana $12-$24 )
algunas compañías como el ballet del Teatro Argentino de la Plata o el Ballet del sur (Bahia Blanca,ambos cuerpos municipales)ofrecen a su cuerpo estable un plus salarial para la adquisicion de estos implementos que se consideran instrumentos de trabajo, dada la imposibilidad del bailarin de ejercer su labor sin estos.
En una epoca la municipalidad de Avellaneda ofrecia a sus bailarines un par de zapatillas de punta por mes y un par de zapatillas de media punta, hoy esto es historia antigua...
La compañia del Ballet Municipal de Avellaneda contò en sus inicios con 30 bailarines de planta y otros tantos becarios, logicamente ante la situaciòn que con cada cambio de autoridades se tornaba peor , el ballet se fue diezmando , algunos se retiraron de escena para terminar sus dias trabajando en cualquier cosa que consiguieron, otros pudieron conseguir un trabajo de medio tiempo (y medio sueldo) y asi luego de trabajar 12 horas en un supermercado llegan extenuados a una funciòn y visceversa.
La mayoria de los Teatros de la Argentina que albergan compañias de Ballet son municipales
y como tal tienen a su disposición los talleres de vestuario y zapateria de los teatros.
en realidad no hay registro de que el Teatro Roma alguna vez tuviese talleres propios, algunas producciones privadas que contratan la sala traen del Argentino de la Plata o del Colón el vestuario que van a utilizar.
El Ballet municipal de Avellaneda es en este aspecto autosuficiente , el vestuario y utileria usados son pagados por el maestro Galvé de su sueldo, y por dos de los bailarines que cuentan con vestuario propio y desinteresadamente lo prestan.La musica a utilizar, partituras etc tambien son costeadas por el maestro Galvé casi en su totalidad, y aun asi en el colmo de la falta de seguridad ,dentro del propio teatro hemos visto viloentado el camarin asignado al Ballet Municipal con la consecuente perdida de vestuarios , utileria y hasta dos grabadores propiedad del maestro Galvé ,pues en el teatro no contamos con sonido.
Asi vidas enteras dedicadas al arte hantenido un duro contacto con la insensibilidad de algunos la cobardía de otros y seguramente la necedad de otros mas.
La Compañía
"LE PAPILLON "
Fabiana Fourrier (ex integrante) y Alejandro Jimenez-Alavedra
(Ballet municipal de Avellaneda)
Ballet municipal de Avellaneda
ANGEL FIGUEIRAS
fundador y director general
DANIEL GALVÉ
director artístico,maestro, coreógrafo
PRIMEROS BAILARINES
GISELA COMAS , ALEJANDRO JIMENEZ ALAVEDRA
SILVANA CORRADO
MAGALY MOROS, JIMENA NAHIM
TAMARA CARBALLA
DARIO ROCHA, ARIEL ACUÑA (BAILARINES INVITADOS)
Temporada 2008 (proyecto)

(en la foto el ballet en plena funcion con la orquesta en el foso)
Marzo :
Anfiteatro "Hugo del Carril"
-"EVITA" ballet en 3 cuadros .
musica :Andres Rizzo
coreografìa: Daniel Galvè
-"EL BAILE DE LUIS ALONSO"
·"La Leyenda del Beso" (escena de la gitana)
."La Boda de luis Alonso" (intermedio)
musica:Jerónimo Jiménez-Reverizno Soutullo y Vert
coreografía:Daniel Galvé
-"BUENOS AIRES AL SUR"
·"La Puñalada"
·"Verano Porteño"
musica :Astor Piazolla
coreografia:Daniel Galvé
ABRIL
serie de espectaculos didacticos matutinos y vespertinos para colegios de la zona .
Dirigido especialmente a publico infantil de jardin de infantes y preescolar
"UN MARAVILLOSO VIAJE POR EL FASCINANTE MUNDO DE LA DANZA"
musica :Piotr Ilich Tchaikovsky
coreografia: Daniel Galvè
"LA FLAUTA MAGICA" , cuento ballet en I acto
(nivel sugerido ; Escuelas Primarias)
musica :Ricardo Drigo_Cesare Pugni
coreografia:Daniel Galvé
Escenografia :Hugo Ciciro
vesturarios :Alicia Romero
dirigido a Escuelas Secundarias
Fragmentos de obras que leen en clase:
"HAMLET " Y "ROMEO Y JULIETA" William Shakespeare
"BODAS DE SANGRE " Federico García Lorca
"LAS DEL BARRANCO" Gregorio Laferrere
"LA CASA DE BERNARDA ALBA" Federico García Lorca
Cualquiera de estos espectaculos se podrán ver los días LUNES , MIERCOLES y VIERNES
en los horarios de 10:00 y 14:00 hrs previa cofirmación de asistencia durante todo el ciclo lectivo.
MAYO
Espectaculo coregorafico
primera figura invitada: LAURA FIDALGO
(ex bailarina solista del Ballet Municipal de Avellaneda)
"GRAND PAS DE QUATRE"
musica :Cesare Pugni
coreografia:Daniel Galvé
"CARMEN" (ballet en 5 escenas)
musica: Georges Bizet
coreografia:Daniel Galvé
"MACBETH"(ballet en 3 cuadros)
musica :giuseppe Verdi
coreografia:Daniel Galvé
"NUESTROS TANGOS"
musica variada
coreografia :Daniel Galvé
FUNCION GALA POR EL 25 DE MAYO
"MALAMBO DE ESTANCIAS"
musica :Alberto Ginastera
coreografia :Daniel Galvé
JUNIO:
PRIMER ENCUENTRO DE COREOGRAFOS Y GRUPOS INDEPENDIENTES
con galas de apertura, premiacion y cierre entrega de diplomas y certificados a participantes y premiados
ESPECTACULO SINFONICO COREOGRAFICO
BALLET MUNICPAL-ORQUESTA SINFONICA DE AVELLANEDA
interpretando a ROSSINI,GRIEG,STRAUSS, BIZET
coreografia :Daniel Galvé
JULIO
"EL BALLET EN VACACIONES DE INVIERNO"
(espectaculo infantil)
"EL HADA DE LAS MUÑECAS"
musica : Josef Bayer
coreografia:Daniel Galvé
Escenografia Hugo Ciciro
mascaras:Estela Galvé
Participación especial de la :Escuela de Títeres de Avellaneda
AGOSTO
"AVELLADANZA"
Ciclo de Ballet , Danza, Teatro , Folklore etc, con la participación de las Escuelas de Ballet de la provincia de Buenos Aires
Ciclo creado por el señor Antonio Hugo Carusso
incluye Galas de apertura y cierre concurso y premiacion
ESPECTACULO SINFONICO COREOGRAFICO
SEPTIEMBRE
"LA CENICIENTA"
puesta integral en 3 actos
musica de Prokofiev
coreografia y puesta en escena de Daniel Galvé
escenografía :Estela Galvé
ANFITEATRO "HUGO DEL CARRIL"
Espectaculo coregrafico de Primavera
musica de :Vivaldi, Piazolla, Verdi
coreografia :Daniel Galvé
OCTUBRE
Anfiteatro "Hugo del Carril"
EL BALLET MUNICIPAL Y LA ORQUESTA SINFONICA DE AVELLANEDA
"BAJO LAS ESTRELLAS"
TEATRO ROMA
GRAN GALA DE BALLET
Con la participación del primeros bailarines del Teatro Colón , Ballet Argentino de La Plata y en Ballet Municipal de Avellaneda
NOVIEMBRE
"LA FILLE MAL GARDEÉ"
ballet completo
musica:Herold
coregrafia :Daniel Galvé
escenografia :Hugo Ciciro
vestuario :Alicia Romero
"CAMILA"
ballet en I acto
musica:Andres Rizzo
coreografia:Gisela Comas
(titulo aun sin determinar)
musica:Piazolla
libro :Antonio hugo Caruso
coreografia:Daniel Galvé
DICIEMBRE
teatro Roma
"MAGNIFICAT"
ESPECTACULO LIRICO- SINFONICO- COREOGRAFICO
musica:Johann Sebastina Bach
coreografia :Daniel Galvé
con la participación de la Orquesta Sinfonica de Avellaneda
Ballet municipal de Avellaneda
solistas y coro del Instituto de Música de Avellaneda
Instituto de Arte Cinematogràfico de Avellaneda
Anfiteatro Hugo del Carril
"EVITA"
musica :Andres Rizzo
coreografia:Daniel Galvé
TODA LA PROGRAMACIÓN DEL AÑO PUEDE VERSE SUJETA A CAMBIOS REPENTINOS DE ACUERDO A LA PARTICIPACIÓN DE LA COMPAÑÍA EN LAS OPERAS QUE SE PRESENTEN EN EL TEATRO ROMA.
Anfiteatro "Hugo del Carril"
-"EVITA" ballet en 3 cuadros .
musica :Andres Rizzo
coreografìa: Daniel Galvè
-"EL BAILE DE LUIS ALONSO"
·"La Leyenda del Beso" (escena de la gitana)
."La Boda de luis Alonso" (intermedio)
musica:Jerónimo Jiménez-Reverizno Soutullo y Vert
coreografía:Daniel Galvé
-"BUENOS AIRES AL SUR"
·"La Puñalada"
·"Verano Porteño"
musica :Astor Piazolla
coreografia:Daniel Galvé
ABRIL
serie de espectaculos didacticos matutinos y vespertinos para colegios de la zona .
Dirigido especialmente a publico infantil de jardin de infantes y preescolar
"UN MARAVILLOSO VIAJE POR EL FASCINANTE MUNDO DE LA DANZA"
musica :Piotr Ilich Tchaikovsky
coreografia: Daniel Galvè
"LA FLAUTA MAGICA" , cuento ballet en I acto
(nivel sugerido ; Escuelas Primarias)
musica :Ricardo Drigo_Cesare Pugni
coreografia:Daniel Galvé
Escenografia :Hugo Ciciro
vesturarios :Alicia Romero
dirigido a Escuelas Secundarias
Fragmentos de obras que leen en clase:
"HAMLET " Y "ROMEO Y JULIETA" William Shakespeare
"BODAS DE SANGRE " Federico García Lorca
"LAS DEL BARRANCO" Gregorio Laferrere
"LA CASA DE BERNARDA ALBA" Federico García Lorca
Cualquiera de estos espectaculos se podrán ver los días LUNES , MIERCOLES y VIERNES
en los horarios de 10:00 y 14:00 hrs previa cofirmación de asistencia durante todo el ciclo lectivo.
MAYO
Espectaculo coregorafico
primera figura invitada: LAURA FIDALGO
(ex bailarina solista del Ballet Municipal de Avellaneda)
"GRAND PAS DE QUATRE"
musica :Cesare Pugni
coreografia:Daniel Galvé
"CARMEN" (ballet en 5 escenas)
musica: Georges Bizet
coreografia:Daniel Galvé
"MACBETH"(ballet en 3 cuadros)
musica :giuseppe Verdi
coreografia:Daniel Galvé
"NUESTROS TANGOS"
musica variada
coreografia :Daniel Galvé
FUNCION GALA POR EL 25 DE MAYO
"MALAMBO DE ESTANCIAS"
musica :Alberto Ginastera
coreografia :Daniel Galvé
JUNIO:
PRIMER ENCUENTRO DE COREOGRAFOS Y GRUPOS INDEPENDIENTES
con galas de apertura, premiacion y cierre entrega de diplomas y certificados a participantes y premiados
ESPECTACULO SINFONICO COREOGRAFICO
BALLET MUNICPAL-ORQUESTA SINFONICA DE AVELLANEDA
interpretando a ROSSINI,GRIEG,STRAUSS, BIZET
coreografia :Daniel Galvé
JULIO
"EL BALLET EN VACACIONES DE INVIERNO"
(espectaculo infantil)
"EL HADA DE LAS MUÑECAS"
musica : Josef Bayer
coreografia:Daniel Galvé
Escenografia Hugo Ciciro
mascaras:Estela Galvé
Participación especial de la :Escuela de Títeres de Avellaneda
AGOSTO
"AVELLADANZA"
Ciclo de Ballet , Danza, Teatro , Folklore etc, con la participación de las Escuelas de Ballet de la provincia de Buenos Aires
Ciclo creado por el señor Antonio Hugo Carusso
incluye Galas de apertura y cierre concurso y premiacion
ESPECTACULO SINFONICO COREOGRAFICO
SEPTIEMBRE
"LA CENICIENTA"
puesta integral en 3 actos
musica de Prokofiev
coreografia y puesta en escena de Daniel Galvé
escenografía :Estela Galvé
ANFITEATRO "HUGO DEL CARRIL"
Espectaculo coregrafico de Primavera
musica de :Vivaldi, Piazolla, Verdi
coreografia :Daniel Galvé
OCTUBRE
Anfiteatro "Hugo del Carril"
EL BALLET MUNICIPAL Y LA ORQUESTA SINFONICA DE AVELLANEDA
"BAJO LAS ESTRELLAS"
TEATRO ROMA
GRAN GALA DE BALLET
Con la participación del primeros bailarines del Teatro Colón , Ballet Argentino de La Plata y en Ballet Municipal de Avellaneda
NOVIEMBRE
"LA FILLE MAL GARDEÉ"
ballet completo
musica:Herold
coregrafia :Daniel Galvé
escenografia :Hugo Ciciro
vestuario :Alicia Romero
"CAMILA"
ballet en I acto
musica:Andres Rizzo
coreografia:Gisela Comas
(titulo aun sin determinar)
musica:Piazolla
libro :Antonio hugo Caruso
coreografia:Daniel Galvé
DICIEMBRE
teatro Roma
"MAGNIFICAT"
ESPECTACULO LIRICO- SINFONICO- COREOGRAFICO
musica:Johann Sebastina Bach
coreografia :Daniel Galvé
con la participación de la Orquesta Sinfonica de Avellaneda
Ballet municipal de Avellaneda
solistas y coro del Instituto de Música de Avellaneda
Instituto de Arte Cinematogràfico de Avellaneda
Anfiteatro Hugo del Carril
"EVITA"
musica :Andres Rizzo
coreografia:Daniel Galvé
TODA LA PROGRAMACIÓN DEL AÑO PUEDE VERSE SUJETA A CAMBIOS REPENTINOS DE ACUERDO A LA PARTICIPACIÓN DE LA COMPAÑÍA EN LAS OPERAS QUE SE PRESENTEN EN EL TEATRO ROMA.
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